Curso / Taller
Postulaciones: Abiertas hasta el 23 de enero de 2026.
Tenemos el agrado de invitarles a participar del Taller de Registro y Diseño Sonoro, dirigido a creadoras y creadores audiovisuales, que será impartido por el destacado artista sonoro y realizador Félix Blume, y que se realizará de manera presencial en la ciudad de Arica. Este taller propone un espacio de exploración práctica y reflexión en torno al sonido como herramienta expresiva, narrativa y sensible dentro de los procesos de creación audiovisual. A partir de ejercicios de escucha, grabación de campo y diseño sonoro, las y los participantes podrán profundizar en el potencial del sonido para construir atmósferas, sentidos y relatos, poniendo énfasis en la relación entre territorio, escucha y creación. El taller está dirigido a realizadores/as audiovisuales, artistas, sonidistas, estudiantes y personas interesadas en el sonido como práctica creativa y de investigación.
Fechas de realización 21 al 27 de febrero del 2026
Horario: Modalidad presencial e intensiva con dedicación exclusiva de 09:00 a 19:00 hrs. Para la obtención del certificado de participación se requerirá un 100 % de asistencia.
Se seleccionaran 10 participantes, cautelando la diversidad y equidad del grupo. El taller está dirigido a residentes en Chile. Para quienes no residan en la ciudad de Arica se proporcionaran becas de traslado y alojamiento. La alimentación será responsabilidad de los participantes.
Requisitos:
-Contar con experiencia en procesos de registro y manejo de programas de edición
audiovisual.
-Contar con equipamiento básico de registro sonoro (grabadora, micrófonos y audífonos)
-Contar con un computador con software de edición audiovisual.
Docente / Félix Blume
Cineasta, Artista Sonoro e Ingeniero de Sonido. Actualmente trabaja y vive entre México, Brasil y Francia. Utiliza el sonido como material básico en piezas sonoras, videos, acciones e instalaciones. Su proceso suele ser colaborativo, trabajando con comunidades y utilizando el espacio público como contexto en el que explora y presenta sus obras. Su práctica implica una comprensión ampliada de la escucha, como forma de fomentar la conciencia de lo imperceptible y como acto de encuentro con los demás. Su obra incorpora los sonidos de diferentes seres y especies, desde el zumbido de una abeja, los pasos de una tortuga o el piar de un grillo, así como diálogos humanos tanto con contextos naturales como urbanos. Le interesan los mitos y su interpretación contemporánea, lo que las voces pueden contar más allá́ de las palabras. Sus piezas sonoras se han emitido en radios de todo el mundo. Ha sido galardonado con el premio "paisaje sonoro" (2018) por su video-pieza Curupira, criatura del bosque y el premio "Pierre Schaeffer" (2015) por su obra Los Gritos de México en los Premios Phonurgia Nova. Su película Luces del Desierto ha sido galardonada con el Primer Premio de Cortometrajes Internacionales en L'Alternativa CCCB (2021) y el Gran Premio Videoarte en Côté Court (2021). Ha participado en festivales y muestras internacionales como Thailand Biennale (Th), Tsonami Arte Sonoro Chile (Cl), CTM Berlín (De), Berlinale Forum Expanded Exhibition (De), Rotterdam IFF (Nl), LOOP Barcelona (Es), Belluard Festival (Ch), Sonic Acts (Nl), Lisboa Soa (Pt) y Donau Festival (At). Su obra se ha presentado en espacios como el Museo Reina Sofía (Es), Centre Pompidou (Fr), Domaine de Kerguéhennec (Fr), Fonoteca Nacional México (Mx), Ex Teresa México (Mx), CCCB Barcelona (Es), Musée Réattu (Fr), entre otros. Obras del artista forman parte de las colecciones del Centre National des Arts Plastiques (Fr), la Universidad Autónoma de México (Mx), Klankenbos
